Test Artway Studio A3 Paysage : le gros carnet de croquis qui fait le job sans chichi

Je vais être clair : j’ai pris ce carnet Artway Studio A3 paysage surtout parce que j’en avais marre de scotcher des feuilles volantes partout pour mes croquis et mes idées de compos. Je voulais un truc grand, rigide, pas hors de prix, et qui tienne un minimum la route avec le crayon, le feutre fin et un peu d’aquarelle légère. Sur le papier (sans mauvais jeu de mots), ce modèle cochait à peu près toutes les cases : format A3 paysage, couverture rigide noire, 170 g/m², papier sans acide, et un prix plus bas que pas mal de marques "artistiques" classiques.

Je l’ai utilisé pendant quelques semaines pour plusieurs trucs : croquis d’observation, essais de compos pour illustrations, un peu de lettering, et quelques tests de lavis léger à l’aquarelle. Je l’ai aussi trimballé 3–4 fois dans un sac avec d’autres affaires, histoire de voir s’il encaisse un minimum les déplacements et les petits chocs du quotidien. Bref, pas un crash test violent, mais une utilisation normale d’un carnet A3 qu’on garde surtout à la maison ou à l’atelier.

Globalement, ça fait le job pour du dessin et du croquis, mais faut pas rêver : ce n’est pas un carnet aquarelle, et ce n’est pas non plus le truc le plus agréable du monde à transporter vu la taille et le poids. Par contre, pour poser des idées en grand format, faire des planches de concepts ou même coller quelques trucs façon scrapbooking, là il est plutôt bien adapté. On sent que c’est pensé pour être pratique, pas pour faire joli sur Instagram.

Si tu cherches un carnet A3 paysage pour du dessin au crayon, au stylo, feutres fins, voire un peu d’encre et de lavis léger, ça peut clairement suffire. Si tu es plutôt feutres à alcool ou aquarelle bien chargée en eau, il faudra être conscient des limites. Je vais rentrer dans les détails point par point, mais en résumé : c’est un carnet sobre, solide, avec un papier correct, adapté à pas mal de choses, mais qui a ses limites dès qu’on commence à trop mouiller ou à utiliser des médiums gourmands.

Sur le rapport qualité-prix, je trouve que ce carnet Artway se place plutôt bien. Pour un A3 paysage relié, 40 feuilles de 170 g/m², couverture rigide, on est souvent sur des tarifs plus élevés chez certaines marques "connues". Là, tu as quelque chose de sérieux sans exploser ton budget. Pour un étudiant en art, un débutant motivé ou même quelqu’un qui dessine régulièrement, c’est un bon compromis : tu n’as pas peur de "gâcher" des pages parce que le carnet a coûté une fortune, mais tu n’as pas non plus la sensation de dessiner sur du papier bas de gamme.

Comparé à des blocs A3 classiques (collés en haut, papier plus fin), l’intérêt ici, c’est vraiment la reliure et la couverture rigide. Tu peux garder le carnet comme un book de travail, le ranger facilement, le présenter à quelqu’un si besoin. Pour le prix, avoir ce côté "objet fini" plutôt qu’un simple bloc de feuilles, c’est un vrai plus. Par contre, si ton usage principal, c’est l’aquarelle ou les feutres à alcool, là le rapport qualité-prix devient moins intéressant, parce que tu vas te battre avec les limites du papier.

Le truc qui m’a plu, c’est qu’on sent que le produit est pensé pour être pratique : sans acide, grammage correct, format varié dans la gamme (A3, A4, A5, etc.). Tu peux te faire une petite collection de formats sans te ruiner. Après, soyons honnêtes : il y a mieux en termes de confort pour certaines techniques, mais souvent beaucoup plus cher. Donc si ton but, c’est un carnet polyvalent pour croquis, encrage, notes visuelles, planches d’idées, le prix est cohérent. Si tu veux un support très spécifique (aquarelle pure, marqueurs pro), mieux vaut investir dans un papier dédié, même si ça coûte plus cher.

En résumé, pour quelqu’un qui cherche un gros carnet A3 paysage solide, avec un papier correct pour dessin et encrage, le rapport qualité-prix est franchement bon. C’est pas la claque, mais ça fait exactement ce qu’on attend pour cette gamme de prix. Le seul vrai piège, c’est de l’acheter en pensant que ça va remplacer un carnet aquarelle ou un bloc spécial marqueurs : là, tu risques d’être déçu. Si tu le prends pour ce qu’il est, tu t’y retrouves largement.

Visuellement, le carnet joue la carte du sobre à fond : couverture rigide noire, texture un peu tissu (c’est le fameux Wibalin / Geltex), pas de logo en énorme, pas d’illustration. Ça fait très "carnet de boulot" ou "portfolio". Perso, j’aime bien ce côté neutre : tu peux l’utiliser en cours, en rendez-vous client ou en atelier sans que ça fasse gadget. Mais si tu aimes les carnets un peu stylés ou colorés, là clairement ce n’est pas le délire, c’est très basique.

La reliure est traditionnelle, pas en spirale. Ouvert à plat, ça reste relativement correct, même si ce n’est pas 100 % parfaitement plat au milieu. Pour dessiner à cheval sur la double page, ça passe, surtout si tu appuies un peu pour casser la reliure au fil du temps. Le fait que ce soit relié et pas spiralé, c’est pratique pour ranger sur une étagère, et ça donne un côté plus propre si tu veux le garder comme archive de travail ou portfolio de croquis.

Un point que j’ai remarqué : la couverture prend assez vite les traces, micro-rayures et poussières, comme beaucoup de couvertures noires mates. Rien de dramatique, mais si tu le trimbales dans un sac avec d’autres trucs, au bout de quelques jours, ça fait déjà un peu "vécu". Si tu es maniaque, ça peut te gonfler. Par contre, la couverture reste bien rigide, elle ne se plie pas facilement, et elle protège bien les pages. Pour dessiner posé sur les genoux ou sur une surface pas parfaite, la rigidité aide bien.

Ce qui m’a plu dans le design, c’est surtout le format paysage A3. Pour des croquis de scènes, des paysages, des planches d’idées, c’est vraiment agréable d’avoir cette largeur. Comparé à un A3 portrait, je trouve ça plus naturel pour certains types de dessins. Après, soyons honnêtes : ce n’est pas un objet "beau" au sens où on a envie de l’exposer. C’est un outil de travail, sobre, efficace, mais sans personnalité particulière. Ça conviendra à ceux qui veulent un truc neutre et pro, moins à ceux qui aiment les carnets avec du caractère.

Le gros point à regarder sur ce genre de produit, c’est clairement le papier. Ici, on est sur du 170 g/m², sans acide, blanchi à l’oxygène. En pratique, ça donne un papier qui ne fait pas cheap, avec une certaine tenue. Tu sens que ce n’est pas la feuille d’imprimante basique : c’est plus épais, un peu plus rigide, et ça supporte bien le crayon, le stylo et les feutres fins. Le grain est léger, donc les traits restent nets, ce qui est bien pour l’encrage ou le dessin précis. Pour du fusain ou des techniques qui aiment le gros grain, par contre, ce n’est pas l’idéal.

Avec le crayon (HB, 2B, 4B), le rendu est propre, ça gomme correctement sans arracher la surface si tu n’y vas pas comme un bourrin. Avec les liners et stylos à encre, ça tient bien, très peu de bavures tant que tu laisses sécher normalement. J’ai testé aussi quelques feutres à base d’eau type brush pen : pas de gros souci, un léger ghosting au verso si tu charges, mais rien qui empêche de dessiner de l’autre côté. Là où ça se complique, c’est avec les feutres à alcool et l’aquarelle un peu généreuse.

Sur les feutres à alcool, soyons clairs : ça traverse. Pas forcément comme du papier imprimante bas de gamme, mais tu vois direct la tache de l’autre côté. Si ton but, c’est de faire des illus propres aux marqueurs à alcool, ce n’est pas le bon support. Ça peut dépanner pour des croquis rapides, mais tu perds une face sur deux. Pour l’aquarelle, en lavis léger ça tient à peu près : le papier gondole un peu mais reste exploitable une fois sec. Par contre, dès que tu superposes des couches ou que tu bosses mouillé sur mouillé, ça gondole franchement et ça perd en confort.

Côté couverture, le carton gris recouvert de Geltex/Wibalin donne une impression de solidité correcte. Ce n’est pas du cuir ni un truc luxueux, mais pour le prix, ça fait sérieux. La mention "sans acide" est un bon point si tu veux garder tes dessins plusieurs années sans que le papier jaunisse trop vite. En résumé : les matériaux sont cohérents avec la gamme de prix, bien pensés pour du dessin généraliste, mais il ne faut pas lui demander de remplacer un vrai carnet aquarelle ou un bloc spécial marqueurs.

Niveau solidité, j’étais un peu méfiant au début parce que les gros carnets reliés, parfois ça se déchire au niveau de la reliure ou ça se met à gondoler sévère dès qu’on met un peu d’eau. Après plusieurs semaines d’utilisation, ouverture/fermeture régulière, quelques transports dans un sac à dos, le carnet est toujours en bon état. La reliure tient bien, aucune page qui se détache ou qui menace de partir. On sent que la fabrication est correcte, même si ce n’est pas de la reliure de livre haut de gamme.

La couverture rigide fait bien son taf : elle protège les pages des coups, des coins qui se plient, etc. Par contre, comme je le disais, la surface noire mate prend vite les marques : micro-rayures, petites traces, poussière qui se voit bien. Si tu le laisses traîner sur un bureau un peu crade ou dans un sac avec des clés, ça va se voir. Ça n’empêche pas l’usage, mais niveau look, ça vieillit visuellement assez vite. Après, ça peut aussi donner un côté "carnet de travail" qui a vécu, donc à toi de voir si ça te dérange.

Le papier, lui, ne se déchire pas facilement. En tournant les pages souvent, je n’ai pas vu de déchirures au niveau de la reliure, ce qui est un bon point pour un format A3 (le poids des pages peut parfois tirer). Même en gommant pas mal au même endroit, la surface tient plutôt bien, sauf si tu insistes vraiment comme un bourrin. Pour les pages où j’ai mis un peu d’aquarelle, le gondolage reste présent mais ne s’aggrave pas avec le temps. Ce n’est pas parfait, mais ce n’est pas catastrophique.

Sur la durée, je pense que c’est un carnet que tu peux remplir entièrement sans qu’il tombe en morceaux. Ce n’est pas toujours le cas sur des produits moins chers. Clairement, ce n’est pas un objet fragile, mais il ne faut pas non plus s’attendre à un truc indestructible. Pour un usage normal (dessin à la maison, transport occasionnel, utilisation en cours), ça tient la route. Si tu comptes le balader tous les jours dans un sac blindé et le maltraiter, il vieillira, mais honnêtement, pour le prix et la taille, la durabilité est franchement correcte.

En usage réel, le carnet se défend bien pour ce pourquoi il est pensé : croquis, dessin au crayon, encrage, et un peu de lavis léger. J’ai rempli plusieurs pages avec des études au crayon (portraits, mains, petites scènes), et franchement, c’est agréable. Le crayon glisse bien, il y a assez de grain pour accrocher la mine sans être rugueux. Pour les hachures fines et les dégradés, ça répond bien. La gomme marche aussi correctement : si tu utilises une gomme mie de pain ou une gomme classique pas trop dure, tu peux corriger sans massacrer la surface.

Pour l’encrage, même constat : j’ai testé des liners type 0.1 à 0.5, plus un feutre pinceau noir. Le trait reste net, pas de bavure importante tant que tu ne repasses pas comme un fou plusieurs fois au même endroit. Le séchage est rapide, et j’ai pu bosser recto-verso sur la plupart des pages sans être gêné par ce qu’il y avait derrière. Il y a parfois un léger ghosting (on devine un peu le dessin de l’autre côté à la lumière), mais rien de gênant pour un usage normal.

Là où ça se voit que le papier a ses limites, c’est sur les médiums plus agressifs : feutres à alcool, aquarelle avec beaucoup d’eau, voire encre très diluée. Sur les marqueurs à alcool, comme je disais plus haut, ça traverse clairement. Pour de la prise de notes ou des tests de couleur, pourquoi pas, mais pour un rendu propre, c’est non. En aquarelle légère (un seul lavis, peu d’eau), ça passe encore, le gondolage reste raisonnable. Dès que tu insistes un peu, le papier se bombe, et si tu es maniaque, ça va t’agacer.

Pour du scrapbooking ou collage, le papier tient bien : j’ai collé quelques impressions, petits morceaux de papier, ça ne gondole pas plus que ça si tu utilises une colle correcte (stick ou colle blanche fine). Tu peux aussi utiliser des marqueurs acryliques type Posca sans gros souci : ça couvre bien, sans trop traverser, même si on sent que le papier boit un peu. Donc globalement, pour un carnet "généraliste" orienté dessin, il s’en sort bien. Il est juste important de comprendre que ce n’est pas le support idéal pour toutes les techniques, surtout celles qui demandent un papier très costaud.

Concrètement, ce carnet Artway Studio A3 paysage, c’est un gros bloc de 40 feuilles (80 faces) en 170 g/m², avec une couverture rigide noire. Le format, c’est du vrai A3 en paysage : 420 x 297 mm environ, donc bien large, pratique pour des compositions horizontales, des storyboards ou des planches de croquis. Le carnet est relié, pas spirale, donc quand tu l’ouvres, tu as une double page assez grande pour bosser à cheval sur la reliure si besoin. Il pèse environ 1,3 kg, donc c’est pas le truc que tu vas dessiner avec sur les genoux dans le métro, mais sur une table, c’est nickel.

Le papier est annoncé comme du 170 g/m², sans acide, avec une finition "mat premium". Dans la pratique, ça donne un papier plutôt lisse avec un très léger grain, assez polyvalent. On n’est pas sur un grain torchon ou un carnet aquarelle, c’est clairement pensé pour du croquis, de l’encrage, du dessin propre, et des lavis légers. La marque annonce que ça supporte un lavis léger avec un gondolage minimal. En réalité, il y a quand même un peu de gondolage dès qu’on met un peu d’eau, mais ça reste acceptable si on ne détrempe pas tout.

Niveau positionnement, on voit bien que le truc joue la carte "bon rapport qualité-prix" plutôt que carnet de luxe. Comparé à des carnets A3 de marques plus connues type Moleskine, Seawhite ou Clairefontaine dans des gammes artistiques, le tarif est souvent plus bas pour un grammage équivalent. Par contre, on n’a pas de petits détails "premium" genre élastique, pochette, ruban, etc. C’est vraiment : couverture rigide noire, papier blanc, reliure, point. Rien de plus, rien de moins.

Pour l’usage, je le vois bien pour : étudiants en art qui ont besoin d’un carnet grand format pour les cours, illustrateurs qui veulent un support pour recherches, tatoueurs qui préparent des flashs, gens qui font du scrapbooking grand format ou un album photo bricolé. Je l’ai vu utilisé aussi en album de souvenirs : le papier est assez épais pour coller des photos, des tickets, etc. Donc ce n’est pas uniquement pour le dessin pur, mais clairement c’est là où il est le plus à l’aise.